미술

Jul 24, 2023

사진 제공: Brian Gabbard

카일 커브스

현명한 스승이 학생에게 좋아하는 찻잔에 관해 이야기하는 옛 이야기가 종종 다시 전해집니다. "나는 오늘 어느 시점에서는 컵이 깨질 것이라고 스스로에게 다짐한다"고 스승은 설명한다. "그것은 내가 지금 여기에서 컵을 즐길 수 있게 해준다."

도예가이자 예술가인 Brian Gabbard는 자신의 브랜드를 정의하고 홈 스튜디오의 이름을 Shards of Clay로 명명할 때 이 아이디어를 염두에 두었을 것입니다. 그럼에도 불구하고 비슷한 사고방식이 그의 예술, 작품, 삶에 대한 접근 방식을 알려주는 것 같습니다.

“깨진 도자기 조각이라는 개념을 따서 이름을 짓는 것이 이상해 보일 수도 있습니다. 나에게 Shards of Clay라는 이름은 우리 모두가 어떤 면에서 망가졌다는 생각을 말해줍니다. 그리고 그것은 많은 예술가들이 인용한 인용문을 의역하면서 "빛이 빛을 발하는 방식입니다."라고 Gabbard는 말합니다.

콜로라도의 가장 큰 고용주 중 하나인 Ball Corporation에서 최고 정보 책임자(CIO)로 근무하고 있는 Gabbard는 자신이 먼저 예술가이고 그 다음이 임원이라고 제안합니다. “소명이라는 단어는 복스(vox), 즉 목소리(voice)라는 단어에서 유래되었습니다. 나는 당신이 하는 모든 일에 당신의 온전한 자아, 당신의 목소리를 가져오는 것을 정말로 믿기 때문에 그 점에 동의합니다.”라고 그는 말합니다. 사고방식은 무료, 음양 방식으로 전체의 일부인 것 같습니다.

(점토 작업을 해본 대부분의 사람들처럼) 겸손한 시작부터 시작하여 Gabbard는 완성된 작품을 만족스럽게 볼 수 있을 때까지 연습하고, 끈기 있게 다듬었습니다. “8년 전, 나는 밤에 Arvada Center의 도자기 스튜디오에 데이트하러 갔는데 그날 밤 그것은 나를 매료시켰습니다. 내가 만든 걸 재떨이라고 부르기는 좀 무리가 있겠지만요.”라고 그는 인정합니다. Gabbard는 세 개의 바퀴, 슬래브 롤러 및 가마 공간 전용 차고가 있는 홈 스튜디오의 아이디어를 완전히 수용하기 전에 몇 년 동안 센터에서 계속 일했습니다.

이제 Gabbard는 일주일에 20시간 이상 스튜디오에서 작업을 시작하고, 소성 및 유약 준비, 최종 준비에 시간을 투자합니다. Gabbard가 치료적 휴양지이자 창의적인 출구를 찾는 열정 프로젝트입니다.

요즘에는 작업이 훨씬 더 세련되고 눈에 띄게 개선되었습니다. Gabbard의 작품은 여러 명의 일상적인 고객과 마찬가지로 덴버의 Fruition 및 Mercantile을 포함한 몇몇 지역 레스토랑에서도 발견되었습니다. 아마도 가장 눈에 띄는 것은 지역 자선 단체와 가치 있는 일(A Precious Child 및 Denver Christian School)을 지원하기 위해 식기류 전체 세트를 기증한 것일 것입니다. Gabbard는 앞으로도 이러한 일을 계속할 것으로 보입니다.

Gabbard는 자신이 가장 좋아하는 영감에 대해 물었을 때 “모든 것은 음식에서 시작됩니다.”라고 말합니다. “저는 평생 요리를 좋아했습니다. 저는 음식에 대한 사랑과 예술에 대한 사랑과 결혼하고 싶습니다. 사실 제 꿈 중 하나는 언젠가 실제로 요리 학위를 취득하고, 아마도 회사 생활을 마친 후에 케이터링 회사를 시작하는 것입니다.”

Ball 이후 Gabbard의 유일한 계획은 이것이 아닙니다. 미래를 내다보면서 그는 전문직 이후의 경력을 예술에 더욱 전념하는 것으로 봅니다. 그가 설명하는 방식에 따르면, 그가 궁극적으로 이벤트, 미술 수업, 음식 및 와인 시음회 등을 주최하기를 희망하는 토지 구획을 쉽게 상상할 수 있습니다. “중앙 공간에 헛간이 있고 집들로 둘러싸인 대형 건물입니다. 나는 이곳이 사람들이 금속, 유리, 그림, 조각 등 다양한 예술 매체를 탐구하기 위해 올 수 있는 완전히 실현된 장소가 되기를 바랍니다. 성능. 정말 전부요.”

Gabbard의 의도는 모든 사람, 즉 전문 예술가는 물론 우리 모두의 예술가가 자신의 페르소나의 창의적인 측면을 배양할 수 있는 장소를 만드는 것입니다. 그는 또한 (그 자신이 그랬던 것처럼) 우리의 일상 업무에서 그런 측면에 접근하는 것이 좋다고 믿습니다. “직업적으로 우리는 나중에 구축할 수 있는 기술에 대해 과도한 인덱스를 적용하는 경우가 있습니다. 모든 것이 직업이나 직업과 직접적으로 연결될 필요는 없습니다. 예술적인 삶을 사는 것은 매우 중요합니다. 아름다운 것을 관찰하고 그것을 사용하여 아름다운 것을 창조할 때 모든 사람은 예술가입니다. 우리 성격의 그러한 측면에 접근하는 것은 우리의 직업 생활에 큰 영향을 미칠 수 있습니다.”